Program

Festivalens tema: traditioner i händerna

En levande folkmusik- och danstradition handlar inte bara om att uppträda, utan om att få saker att hända. Instrument, dräkter, material och hantverk utgör den materiella grund på vilken musiken och dansen byggs upp och förs vidare från generation till generation.

Temat för 2026 lyfter fram de ofta förbisedda men centrala elementen i traditionen: instrumentmakare, hantverkare, kostymtillverkare och kreativa konstnärer, vars färdigheter möjliggör folkmusikens och folkdansens livskraft. Många av nyckelinstrumenten i den finska folkmusiken är fortfarande handgjorda, liksom folkdansens visuella värld - dräkter, tyger och accessoarer.

Temat ser på hantverk som en del av bevarandet och överföringen av traditioner, immateriellt kulturarv, gemenskap och en hållbar framtid. Hantverk knyter samman generationer, stärker integrationen och skapar en påtaglig koppling till historia, natur och samtida kultur. Festivalprogrammet för ut dessa processer till allmänheten genom konserter, workshops, diskussioner och möten; inte bara som färdiga produkter, utan som ett levande och delat skapande.

Regionalt tema POHJOIS-POHJANMAA

Det årliga länstemat, som arrangeras i samarbete med Finlands Folkmusikförbund, syftar till att lyfta fram det folkmusikaliska arvet och kunnandet i de olika länen.

Nordösterbottens år genomförs tillsammans Norra Österbottens folkmusikförening med.

Det regionala programmet omfattar.

• De tio flodernas land - huvudkonserten för det regionala temat, PE 17.7. kl. 15.15, KPO-areena
• Kvällar i Norra Österbotten, PE 17.7. kl. 18.00, Musikhuset
• Konserter och föreställningar med folkdans
• Verkstäder
• Enskilda konstnärer, artister och grupper från hela provinsen under hela veckan
• Konsta trailer
• Uleåborg2026 Bastufestival i Saunakylä

Barlast

Barlast firar 10-årsjubileum med Kaustby Folkmusikfestival! Barlast är ett laboratorium för musikalisk interaktion och uttryck, som kombinerar influenser från nordisk folkmusik, samtida musik, jazz och art rock. Bandet har uppträtt på klubbar och festivaler i Europa och Japan och har släppt fem album. Barlast har också komponerat musik till två experimentfilmer, varav den ena visades live 2019-2022 med mediekonstnären Nina-Maria Oförsagdi. På Imitation Game, som släpptes hösten 2025, placerade Barlast Alan Turings AI-koncept i ett folkloristiskt sammanhang och skapade maskininlärningsmodeller som efterliknar de boskapsrop och folksånger som gästsångerskan Amanda Kaurantee sjunger på albumet. Albumet uppmärksammades bl.a. med en listplacering på World Music Charts Europe. På Kaustby Folkmusikfestival kommer Barlast att spela utvalda låtar från åren med en kvartettformation.

Hannaeerika

Hannaeerika är en nystartad singer-songwriter vars känsliga, lekfulla och insiktsfulla uttryck fängslar lyssnaren. Det finns något bekant och tröstande i hennes musik, som en bit av barndomens mormorskap. Rötterna och den fortfarande viktiga mormodern i Viitasaari lever i hennes arbete, hennes närvaro och hennes sätt att se på världen med mild nyfikenhet. Hannaeerikas skickliga och lekfulla röst är det perfekta mediet för berättelser som dröjer sig kvar i minnet och kanske till och med förändrar lyssnarens mentala landskap till ett ljusare. I låtarna växer små observationer och vardagliga detaljer till mening.
Hans unika stil sträcker sig också till den visuella världen. Hannaeerika stickar sina egna dräkter av återvunnet garn som hon hittar lite här och var. Hennes bandtröjor är också unika, handbroderade med ett stygn i taget. Traditionen är påtaglig i händerna: i tillverkningen, i omsorgen, i den långsamma motvikten till engångskulturen.

Pärla Marleena

New wave-singer-songwritern Helmi Marleena tillför indiefolk en frisk fläkt av vacker hjärtekrossande indie. Hon är en av de starkast lysande framtidsstjärnorna på den melankoliska finska musikscenen. Helmi Marleena målar med sin musik vackra bilder av kärlek, längtan och dess mänsklighet. Musiken bygger på starka sångtexter och innehåller livsnjutande folkballader med en mjuk och djup soulig touch. Helmi marleena skapar en unikt finstämd och vilsam atmosfär i KPO arena under lördagens sommarkväll.

LA 18.7. KPO-arena

Johanna-Adele Jüssi trio (NO)

Den estniska violinisten Johanna-Adele Jüssi från Nordnorge och hennes trio framför musik från Lynx Valley, en drömlik och utopisk plats i skärningspunkten mellan fantasi och tradition. Bandets uttryck är på samma gång subtilt och rosenrött, berättande och förtrollande. Trion spelar lika naturligt för att dansa som för att lyssna, lever alltid i nuet och fyller det musikaliska rummet med mening. Små nyanser, subtila förändringar av rytm och melodi, är kärnan i ensemblens uttryck.

Det vackraste sättet med kantele

Aila Rauhalas kanteleflickor och Pirkan Kantele möts på Kaustby folkmusikfestival fredagen den 17.7.2026 i en gemensam konsert som firar den stora kantelens traditioner. En idé som mognat länge kommer äntligen att förverkligas, då scenen fylls med melodier från tidigare generationer av mästerspelmän och framstående kantele-spelare. Aila Rauhalas kanteleflickor är en ensemble som fötts ur mästerspelaren Aila Rauhalas elever och som hedrar traditionen att spela kantele i Perhonjok-dalen och håller den levande i händerna på nya generationer.
Pirkan Kantele är en pelimanni-ensemble som introducerades i Birkaland av Outi Nieminen, vars spelstil bygger på 1980-talets kantele-sound och som i över tio år har varit pelimanni-ensemblen på Kaustbyfestivalen.

På konserten framförs traditioner av bland andra Aila Rauhala, Antti och Juho Koiranen samt Kreeta Haapasalo. Båda ensemblerna värnar om en stark kantelestil som förts vidare från generation till generation och har varit pålitliga bärare av Kaustbyfestivalens tradition i årtionden.

Ottos från Kaustby ungdomsförening

Ottosarna i Kaustby ungdomsförening har vuxit upp i Kaustby folkdans- och musiktradition och dansar med skicklighet, känsla och stolthet i sitt hemland med tio folkdansgrupper. Ottoset och deras sex band kommer att föra med sig äkta glädje och entusiasm för att dansa och spela tillsammans till sommarfestivalen 2026. I den mångsidiga repertoaren ingår nya program som bygger på deras egna lokala traditioner, Kaustby folkmusikfestivals tema Traditioner i händerna och KEK:s årliga tema Styrka i rötterna.

Liisa Matveinen & Tellu Turkka

Deras 30-åriga konstnärliga resa tillsammans kommer att firas med jubileumsturnén No words salaha jouva! 2026. I årtionden har folksångerskan Liisa Matveinen och kompositören Tellu Turkka studerat, komponerat och tolkat arvet från kvinnliga poeter - de kraftfulla och tidlösa texterna av Mateli Kuivalattare, Iro Sissottare och många andra.

I duons musik kommer gamla dikter till liv i nya kompositioner och arrangemang, där ljud smälter samman med exceptionell känslighet. Ackompanjemanget är uppbyggt kring traditionella och särpräglade instrument: kantele, moraharp, träblås och udu-trummor av lera. På den festliga turnén medverkar också sångarna i Wolf Time Quartet.

Maya Kauhanen

Maija Kauhanen är en finsk kantelevirtuos, sångerska, multiinstrumentalist samt originalkompositör och textförfattare. Hon är känd som en karismatisk artist vars fängslande scennärvaro trollbinder publiken. Som soloartist framför Maija Kauhanen sin egen musik som en unik orkester i ett stycke: hon spelar kantele och slagverk och sjunger samtidigt, vilket skapar en flerdimensionell och kraftfull ensemble.

Kärnan i Maija Kauhanens arbete är hantverksskicklighet. Hennes instrument, särskilt de olika typerna av kantele, är handbyggda och härstammar från en lång tradition av finsk instrumenttillverkning. De instrument som Maija använder har tillverkats av hennes far, instrumentmakaren Kari Kauhanen. Hans handavtryck, kunskap och decennier av erfarenhet är en integrerad del av Maijas unika sound, ett sound som har turnerat i konserthus på nästan alla kontinenter och tagit finsk tradition och finsk musik till världen.
Maija har ett nära samarbete med andra hantverkare: scenkostymerna skapas i samarbete med sömmerskor och designers, och notställen för kantele, mikrofonlösningar och många andra detaljer måttbeställs utifrån Maijas idéer tillsammans med hantverkare.

Maija kommer att framföra tre olika konserter:

Maija & Kari Kauhanen; Spelaren spelar bäst med samarbete

Maija Kauhanen & vänner; Traditionens många nätverk

Maya Kauhanen; Solo med visuella element

Moskitto Bar (CA)

Med enorm energi och smittsam glädje över att spela tillsammans sätter detta fängslande mångkulturella band dansgolven i brand var de än uppträder. Bandets gnistrande och livsbejakande musik är en glädjefylld hyllning till deras musikaliska rötter från Ukraina, Balkan, Mellanöstern, Nordafrika, Brasilien och franska Bretagne.

Moskitto Bar föddes 2016 när den keltisk-franska dragspelaren Tangi Ropars träffade musikerna Yura från Ukraina och Ahmed från Irak, som hade anlänt till Kanada. I ett kulturmöte i norra Ontario träffades de dagligen i skogen för att dela musik och lära sig varandras melodier och rytmer. När de spelade omringades de av svärmar av myggor, som inte fick dödas medan de spelade. Denna upplevelse av att vara en myggbar gav bandet namnet Moskitto Bar.

I Toronto har Moskitto Bar vuxit till ett riktigt kultband, som gärna uppträder på gator och barer samt vid lokala evenemang. Bandet har också setts på de stora scenerna och i prestigefyllda konserthus som Aga Khan Museum, Opera House, Ashkenazi- och Sunfest-festivalerna och Koerner Hall.

Nope

Nope är ett fyrmannaband från Uleåborg som har varit tillsammans sedan 2015 och vars musik på ett oemotståndligt sätt kombinerar tradition och medryckande originalmelodier på ett dansant sätt. Nope kommer att släppa sitt andra album ”Off the Squirrel Wheel!” i februari 2026. Bandet fick 2025 års Vierivä Kivi-pris för att ha främjat folkmusik i Uleåborg.

Erja Pätsi; violin
Virve Yli-Savola; sång, dragspel
Olli Seikkula; gitarr
Mikko Alanne kontrabas

North Shore Celtic Ensemble (CA)

Gruppen kombinerar keltiska rötter med ett ungdomligt, djärvt och modernt uttryck och har utvecklat sitt distinkta sound sedan 1998. Denna dynamiska grupp av unga musiker framför energisk kanadensisk folkmusik och keltisk musik, där fartfyllda fiolmelodier, uppfinningsrika arrangemang och tätt ensemblespel möter tradition och nya kreativa ljud.

Gruppens repertoar väver samman medryckande traditionella melodier från Skottland, Irland, Québec, Atlanten och västra Kanada. Här finns också originalkompositioner och insiktsfulla arrangemang med influenser från folkmusik, klassiskt och jazz. North Shore Celtic Ensemble är kända för sin starka scennärvaro och omedelbara publikkontakt och uppträder på sommarfestivaler både med egna energiska shower och med Näppäreide.

Nymfer

Den sista föreställningen innehåller en föreställning i Kaustby! Orkestern uppträdde första gången i Kaustby 1990 som en okänd grupp från Heinola på stora scenen. Redan då undrade lokaltidningen över orkestern, eftersom den inte nämndes. På festivalen året därpå uppträdde denna folkmusikfreak i den mörka kvällen på Kalliopaviljongen. Nu, den kommande sommaren, 35 år senare, återvänder polkamaskinen till Kallioklub, med exakt samma uppställning som den varma sommaren 1991. Förvänta er fart och fläkt. Förvänta er en farligt stökig kväll med polka.

LA 18.7. Rockklubb

Tips

Näppärit är en flexibel verksamhetsmodell som sammanför musiker i olika åldrar och på olika nivåer för kurser eller gemensamma framträdanden, och Mukulamatinea-konserten på festivaler brukar omfatta knappt 500 artister från hela Finland. I sommar får Näppäri också sällskap av en kanadensisk violingrupp, så programmet kommer att innehålla Näppärimusan, ett program med traditionell folkmusik och nykomponerad folkmusik samt keltiska sånger från Kanada. Den stora Näppärit-gruppen har konserter i KPO Arena både på tisdag och onsdag.

TU 14.7. kl. 17.15, KPO-arena
Ons 15.7. kl. 13.00, KPO-arena

Orffit 30-vee, JEE!

Från Kaustice -96 började en fantastisk resa (Dr Orff & Mr Dalcroze) och i Kaustice fortsätter den på ett smått mirakulöst sätt! Gamla hits och nya insatser till glädje för både unga och gamla. Orkestern väjer inte för anonyma och anonyma besökare, utan bjuder in dig att vara med!

TUE 14.7.
KE 15.7.

Bara Poutanen

Pelkkä Poutanen, som utsågs till årets artist på Eläköön Folk-galan, kommer till Kaustby med sin hypnotiska och bläckfiskliknande liveuppsättning, som till och med har beskrivits som en jordbävning. I Poutanens konst är Norra Österbotten inte bara en geografisk utgångspunkt, utan en djup underström: i dialekt, i bildspråk, i en skarp granskning av mänskligheten och i en originell behandling av traditionen. Poutanen, som släpper sitt andra album under våren, har en djup, ibland otyglad och makaber repertoar, men alltid åtföljd av en mild blick. Han leker inte bara med ljud, utan också med det heliga och det tabubelagda. Ljudet rör sig obehindrat från strupsång till popestetik och allt däremellan. Till hennes verktyg hör akrobatisk röstmanipulation, konsertkantilena och liveelektronik.

Steve'n'Seagulls

Ett finskt band som grundades 2010 och vars musik spränger gränser och kategorier. Uttrycket är en fusion av newgrass, country, rock och bluegrass - framför allt i snabbhet, skicklighet och attityd. Bandets instrumentarsenal är exceptionellt bred: banjos, mandoliner, trummor, kontrabasar, dragspel, gitarrer, flöjter och andra instrument byter ägare även mitt i en låt.

Under åren har Steve'n'Seagulls vuxit till ett diamanthårt liveband som lyfter taket och turnerar världen runt för att föra energin i den nordiska musiken till publik över hela världen. Bandet är ursprungligen känt för sina originalarrangemang av rock- och metalklassiker, men har också imponerat på den internationella publiken med sin egen starka produktion på sina senaste album.

PE 17.7. KPO arena

Tallari

Tallari har hållit lågan för finsk rotmusik vid liv i fantastiska 40 år, med ena foten djupt i traditionen och den andra stadigt i nuet, tänt arkivens skatter och skapat något nytt. Under festivalveckan hålls en galakonsert och en rad olika konsertensembler med musikaliska gäster.

Trolska Polska (DK)

Trolska Polska tar med sina lyssnare in i den förtrollande världen av nordiska sagor och mytologi, där troll, älvor och andra mytiska varelser kommer till liv. Spöklika melodier, smittande energi och rik instrumentering tar dig med på ett äventyr från mörka skogar genom berg och dalar till fantasifulla landskap.

Den sjuhövdade ensemblen sattes samman av den danske multiinstrumentalisten och kompositören Martin Seeberg, som är känd för sitt arbete i flera stora nordiska folkmusikensembler. Trolska Polskas musik är en intensiv och stämningsfull ensemble, där berättelsen och dansuttrycken skapar en stark och magisk atmosfär.

Vilma Ice

Vilma Jää är en finländsk artist och låtskrivare som djärvt bygger broar mellan tradition och framtid. Hennes musik rör sig från hennes karelska rötter mot ett nytt uttryck där folkmusik, hantverksskicklighet, stärkande pop och aktivism flätas samman. Kaustbyfestivalen är en del av Vilma Jääs releaseturné för hennes andra album, som släpps under våren, och på lördag på KPO arena kommer Vilma att synas med en utökad line-up: vid sidan av huvudbandet kommer en kantele-spelare, körsångare och flera handgjorda instrument, i linje med temat tradition i händerna, att ta plats på scenen för att fira.

LA 18.7. KPO-arena