't Verband

’t Verband on Belgiassa puhuttavan flaaminkielen sana, joka tarkoittaa ’sidettä' tai ’yhteyttä’. Yhtyeen seitsemää jäsentä yhdistävätkin perhesiteet Belgian Flanderista aina Suomeen asti. Soitinten kirjo heijastelee yhtyeen jäsenten erilaisia luonteita: haitari, klarinetti ja viulu sekoittuvat luonnollisesti huilujen, flaamilaisen säkkipillin, huuliharpun ja epinette-nimisen kielisoittimen ääniin. Musiikki esittelee samaa monimuotoisuutta iloisten sävelmien, haaveellisten valssien, surumielisten belgialaisten balladien sekä herkkien suomalaisten kansansävelmien muodossa. 't Verband är ett flamländskt ord och betyder ’samband’ eller ’förbindelse’. Bandets sju medlemmar är förenade genom familjeband från den belgiska Flandern, hela vägen upp till Finland. Utbudet av instrument speglar bandmedlemmarnas olika personligheter: dragspel, klarinett och fiol blandas naturligt med klangen från flöjter, flamländska säckpipor, munspel och ett stråkinstrument som kallas epinette. Musiken presenterar samma mångfald i form av glada toner, drömska valser, sorgsna belgiska ballader och känslofyllda finska folklåtar. ’t Verband is a Flemish word, meaning ’bond’ or ’connection’. All seven members of 't Verband are connected by family ties stretching from Flanders, Belgium all the way to Finland. The instruments they play are as varied as their personalities: accordion, clarinet and violin blend naturally with the sounds of whistles, Flemish bagpipe, harmonica and epinette. The music exhibits the same diversity, ranging from cheerful melodies over dreamy waltzes to melancholic ballads from Belgium, complemented by intimate tunes from the Finnish folk repertoire.

Aamujooga Kai Heikkilän johdolla

Tule avaamaan kehoa ja mieltä Yinjoogan avulla Kain kanssa. Ota mukaan oma matto sekä avoin ja utelias mieli. Tervetuloa!

Aapintuvan pelimannit

Aapintuvan pelimannit on kaustislaisen pelimannien ydinjoukko, joka treenaa talvet ja johon ulkokaustislaisten on helppo liittyä mukaan. Mauno Järvelän ja Timo Valon johdolla Aapit ylläpitävät Kaustislaisen Viulunsoiton Elävää Perintöä, mutta taipuvat tangoihin tanssikeikoilla, uusien sävellyksien pariin ja muodostavat vankan pohjan kaustislaisissa kavalkadeissa.

Aapo Nieminen & Mikko Malmivaara

Vain taivas on rajana, kun monessa liemessä keitetyt kitaristit Aapo Nieminen ja Mikko Malmivaara yhdistävät voimansa. Näitä kahta kaverusta yhdistää rakkaus pelimanniperinteeseen ja palava halu laajentaa käsityksiä siitä, mitä kitaramusiikki voi olla. Keikoilla kuullaan kaksikon omia sävellyksiä ja tulkintoja pohjoismaisista pelimannikappaleista. Vaikka näiden vikkeläsormisten kitaristien soitto äityykin toisinaan varsinaiseen ilotulitukseen, eivät he kaihda kaikista herkimpiäkään sävyjä. Viime vuoden festivaaleilla Aapo ja Mikko ehtivät kartuttaa ympärilleen jo pienen kulttimaineen, joten paluu pelimannilavoille on odotettu. The sky is the limit when seasoned guitarists Aapo Nieminen and Mikko Malmivaara join forces. These two musicians share a deep love for the Nordic folk tradition and a burning desire to expand the boundaries of guitar music. Their repertoire includes original compositions alongside interpretations of traditional folk tunes. While their lightning-fast fingers often set off musical fireworks, Aapo and Mikko are equally unafraid to explore the most delicate nuances of sound. At last year’s festival, Aapo and Mikko managed to build a small cult following around them, making their return to Kaustinen a highly anticipated one.

Acoustic Dixie Six

Iloista jazzia Acoustic Dixie Six on yksi maan suosituimmista perinteisen jazzin orkestereista ja on esiintynyt jazz-tapahtumissa ja -klubeilla sekä Suomessa että ulkomailla. Bändi on soittanut yhdessä 25 vuotta ja juhlavuonna 2024 he ovat esiintyneet muun muassa Brussels Jazz Weekend -festivaaleilla Belgiassa, Göteborg Classic Jazz -festivaaleilla Ruotsissa ja Jeppis Jazz -festivaaleilla Pietarsaaressa. Bändi on myös soittanut useissa Lindy Hop -tanssitapahtumissa Helsingin seudulla vuoden aikana. Bändin jäsenet: Niklas Andersson (trumpetti), Bengt-Ove Fagerhed (pasuuna), Olli Salmi (klarinetti), Petri Tötterman (banjo), Marcus Weckström (sousafoni) ja Juho Peltoniemi (rummut). Gladjazz Acoustic Dixie Six är en av landets mest populära orkestrar inom traditionell jazz och har uppträtt på jazzevenemang och -klubbar både i Finland och utomlands. Bandet har spelat tillsammans i 25 år och under jubileumsåret 2024 har de bland annat uppträtt på festivalerna Brussels Jazz Weekend i Belgien, Göteborg Classic Jazz i Sverige och Jeppis Jazz i Jakobstad. Bandet har även haft flera omtyckta spelningar för Lindy Hop-dansare i Helsingforsregionen under året. Bandets medlemmar: Niklas Andersson (trumpet), Bengt-Ove Fagerhed (trombon), Olli Salmi (klarinett), Petri Tötterman (banjo), Marcus Weckström (sousafon) och Juho Peltoniemi (trummor). Happy Jazz Acoustic Dixie Six is one of the country's most popular traditional jazz bands and has performed at jazz events and clubs both in Finland and abroad. The band has been playing together for 25 years, and in their anniversary year 2024 they have performed at festivals such as Brussels Jazz Weekend in Belgium, Göteborg Classic Jazz in Sweden, and Jeppis Jazz in Pietarsaari. The band has also played for Lindy Hop dancers in the Helsinki region during the year. Band members: Niklas Andersson (trumpet), Bengt-Ove Fagerhed (trombone), Olli Salmi (clarinet), Petri Tötterman (banjo), Marcus Weckström (sousaphone), and Juho Peltoniemi (drums).

Ahjolan Tanhuajat ja Meluhaitta

Tänä vuonna Ahjolan kansantanssitoiminta juhlii 75-vuotista taivaltaan. Vuosikymmenien vaihtelevista trendeistä huolimatta Ahjolan ryhmät ovat pyrkineet säilyttämään tyylinsä ja perinnettä kunnioittavan omaleimaisuutensa. Tunnelmia laidasta laitaan rakennetaan Eija-Stiina Paakkasen ja Janne Pöyhösen ohjauksessa. Viikkoharjoituksia säestää Kirsi Aatsinki, mutta keikoilla Ahjolan Tanhuajia rytmittää Meluhaitta, joka on alunperin Ahjolan ryhmien pitkäaikaisen säestäjän Jouni Järvelän nimeämä poppoo. We are celebrating 75 years of folkdancing in Ahjola this year. Despite the changing trends over the decades, the folkdance groups in Ahjola have strived to maintain their unique style, respecting the tradition. Varied atmospheres are made under the guidance of Eija-Stiina Paakkanen and Janne Pöyhönen. The weekly rehearsals are accompanied by Kirsi Aatsinki, but the music group Meluhaitta gives tempo during the performances.

AIDA

AIDA on monitaiteilija Ida Sofia Flemingin sooloprojekti. Musiikissa käsikkäin kulkevat lyriikoiden maaginen realismi, harmonin minimalistiset sointutoistot sekä lauluäänen variointi. AIDAN kappaleissa pysähtynyt arkisuus ja havainnot ihmisen ja luonnon symbioosista luovat tiloja ja taianomaisia hetkiä. Mukana soittamassa ovat Iida Savolainen ja Miko Kivinen. AIDA är ett soloprojekt av multikonstnären Ida Sofia Fleming. Musiken förenar magisk realism i texterna, minimalistiska harmoniska repetitioner och variationsrik sång. I AIDAs låtar skapar stillsam vardaglighet och iakttagelser av symbiosen mellan människa och natur rum och magiska ögonblick. Med på scen är också Iida Savolainen och Miko Kivinen.
 AIDA is the solo project of multidisciplinary artist Ida Sofia Fleming. Her music weaves together the magical realism of lyrics, minimalist harmonic repetitions, and expressive vocal variations. In AIDA’s songs, a sense of stillness in the everyday and reflections on the symbiosis between human and nature create spaces and magical moments. AIDA is joined on stage by Iida Savolainen and Miko Kivinen.

Aija Puurtinen & Brooklynin satu

AIJA PUURTINEN & BROOKLYNIN SATU Aija Puurtinen & Brooklynin satu on musiikin keinoin toteutettu aikamatka amerikansuomalaiseen siirtolaisuuteen ja sen mielenmaisemaan. Tarjolla on akustisesti ja puoliakustisesti toteutettua, sekä suomeksi että ”fingelskaksi” esitettyä, voimakkaasti sekä suomalaisesta että amerikkalaisesta kansanmusiikista ammentavaa epookkia. Mausteena on folkia, bluesia ja jopa jamaikalaisia aineksia. Suomesta lähti ennen toista maailman­sotaa Pohjois-Amerikkaan ­kolmannesmiljoona siirtolaista. Basisti ja laulaja Aija Puurtinen on säveltänyt Perttu Hemmingin finglishiä hyödyntäviin teksteihin uusia, muuttoliikkeen erilaisia ulottuvuuksia ja ajanjaksoja ilmentäviä siirtolaislauluja. Niissä tarinoidaan menneisyyteen haikaillen, hiljentyen ja huvitellen. Konsertissa kuullaan materiaalia keväällä 2025 ilmestyvältä albumilta "Julmat Jäähyväiset" sekä kolmelta aiemmin julkaistuilta levyiltä Brooklynin satu, Lännen maata ja Sudbury Tango!

EN 

Aija Puurtinen & Brooklynin satu takes the audience on a musical journey into the emotional landscapes of Finnish-American migration. Performed semi-acoustically in Finnish and "Finglish," the music draws richly from both Finnish and American folk traditions, with flavors of blues, folk, and even Jamaican influences.

Bassist and singer Aija Puurtinen has composed new migration-themed songs based on Perttu Hemming’s "Finglish" lyrics, reflecting on longing, silence, and humor across time and generations. The concert features songs from the upcoming 2025 album Julmat Jäähyväiset along with material from earlier albums Brooklynin satu, Lännen maata, and Sudbury Tango!

Aikuisnäppärit

Aikuisnäppärit on kaustislainen aloittelevien ja ruostetta karistelevien aikuisten pelimanniryhmä, joka koostuu lasten näppäriryhmän vanhemmista sekä muista hieman varttuneemmalla iällä pelimannimeiningistä innostuneista aikuisista. Ryhmää ohjaa Arto Järvelä, ja harjoitukset on kellotettu lasten näppäriharjoitusten kylkeen, jotta voi viskata sikiänsä näppäriopejen päänvaivaksi ja häipyä soittelemaan omiaan täysikasvuisessa seurassa. "Nuotin vieressä on tilaa" ja "aina jollain osuu" ovat voimalauseitamme.

Aila Rauhalan kanteltytöt

Soitamme kanteleilla Perhonjokilaakson tyylillä paikallista kansanmusiikkia ja välillä ilahdutamme myös kansanlauluilla . Yhtyeessä soittaa edesmenneen mestaripelimanni Aila Rauhalan ja muiden paikallisten mestaripelimannien ja kanteleensoittajien entisiä oppilaita Perhonjokilaakson alueelta (Halsua, Kaustinen, Perho ja Veteli). Aila Rauhalan kanteletytöt is a traditional kantele group from Perhonjokilaakso (Halsua, Kaustinen, Perho, Veteli) area and it plays local folk music and folk songs. Aila Rauhalan kanteletytöt är en kanteleorkester från Perhonjokilaakso (Halsua, Kaustinen, Perho, Veteli), som spelar och sjunger lokal folkmusik och toner.

Akkapelimannit

Akkapelimannit on ryhmä kaustislaisen pelimannimusiikin parissa kasvaneita klassisen musiikin ammattilaisia, jotka ovat jo yli kolmenkymmenen vuoden ajan soittaneet ja laulaneet yhdessä. Yhtyeen kaustislainen tradikappaleohjelmisto on laaja, ja sen lisäksi ohjelmissa on aina mukana myös sävellettyä kansanmusiikkia; yhtyeen jäsenten ja sukulaisten uusia kappaleita sekä vanhempien kaustislaisten säveltäjämestareiden musiikkia. Vuonna 2020 ilmestyneestä Akkapelimannien debyyttilevystä on sanottu mm. seuraavaa: ”Yhtyeen valttti on paitsi taito – kaikki ovat kouliintuneita ammattimuusikoita – myös perinpohjainen perinteen tuntemus, yli sukupolvien kantava.” HS 11.8.2020. Yhtyeessä soittavat Kreeta-Maria Kentala, Kaija Saarikettu, Maria Pulakka, Minna Järvelä ja Leenakaisa Sandberg, viulu ja laulu; Merja Wirkkala, harmooni ja laulu; Kaarina Nisonen, harmooni ja Jaana Virkkala, basso.

ALQ -kvartetti

ALQ -kvartetin musiikki on yhdistelmä jazzia, modernia kansanmusiikkia ja progea. Yhtyeen polveilevat kappaleet ja vahvasti improvisointiin nojaava kokonaisuus muodostavat vangitsevan kokonaisuuden jossa kuljetaan niin sumuisissa aamuissa, kuin yön sykkeessäkin. ALQ -quartet combines jazz, modern folk music and progressive rock in their music and creates captivating atmosphere with complex musical structures and strong improvisatory tendencies.

Aléa

Aléa on Aurora Visan ja Annika Lyytikäisen muodostama duo, jonka perustaminen vuonna 2014 antoi lähtölaukauksen heidän muusikkoudelleen. Aléan soitto saa kanteleen ja klarinetin svengaamaan tavalla, jota et ole ennen kuullut. Duon musiikin juuret yltävät syvälle pohjoismaiseen perinnemusiikkiin, tanssittaen tämän päivän kuulijoita. Alusta asti Aléa on esiintynyt aktiivisesti Suomen kansanmusiikkikentällä sekä kansanmusiikille entuudestaan vieraammille yleisöille Suomessa ja ulkomailla. Ulkomailla duo tunnetaan erityisesti suomenruotsalaisen pelimannimusiikin lähettiläinä, jonka parissa duo on työskennellyt paljon myös kotimaassa muun muassa koulukiertuein.

EN Aléa is a Finnish folk music duo formed by Aurora Visa and Annika Lyytikäinen in 2014. Aléa’s music makes the Finnish national instrument kantele and the clarinet groove in a way you never heard before. While their musical roots reach deep into the Nordic tradition, Aléa asks modern listeners of the 2020’s for a dance. Since their start, Aléa has performed actively in the Finnish folk music scene as well as for audiences new to folk music both domestically and internationally.

Amal Duo

Derived from the three Arabic letters – alif, meem, and lam – amal (English: /əˈmɑːl/; Arabic: أمل, lit.) is a verb that signifies hope, whether we project it onto something, desire it, or expect for its manifestation. Intending to discover each other's musical language, Amal Duo explores various sound worlds from Southwest France and East Balkans to North Africa and the Middle East. In this Mediterranean tapestry of storytelling traditions, they take their audience on a journey with intertwining voices, guitar, and percussion instruments (darbouka, riq).

Ampiais-Siivilä

Ampiais-Siivilä eli Pruiksman veljekset on Oululaislähtöinen duo, joka soittaa pääasiassa omia sävelmiä, sekä kotiseudulta Pohjois-Pohjanmaalta löydettyjä perinnesävelmiä, jotka ovat jääneet pitkiksi ajoiksi soittamatta. Haluamme soitollamme tuoda esille Pohjois-Pohjanmaan ainutlaatuista pelimaniperinnettä, mutta myös omia modernimpia sävelmiä. Duon soittimisto koostuu pääasiassa kahdesta viulusta, mutta ainakin mandoliinia kuullaan myös. Ampiais-Siivilä sai 2025 Folklandialla Vuoden nuori pelimanni- tunnustuksen. Keikoilla taatusti rento meininki ja pistellään menemään! Ampiais-Siivilä (The Pruiksma brothers) is a fiddle duo originated in Oulu. The duos repertoire consists mostly of traditional tunes from Northern Ostrobothnia and their own compositions. Ampiais-Siivilä (bröderna Pruiksma) är en fiol duo från Uleåborg. Duons repertoar består till största del av traditionella låtar från norra Österbotten och egna kompositioner.

Amyrit

Amyrit on Kankaanpään musiikkiopistossa toimina aikuispelimanniyhtye, joka soittaa satakuntalaista pelimannimusiikkia, kansanmusiikkia meiltä ja muualta sekä vanhaa tanssimusiikkia iloisella ja tanssittavalla poljennolla. Omaleimaisen soinnin tuo soitinten kirjo: viulu, huilu, klarinetti, tuuba, harmonikka, harmoni, kitara ja lyömäsoittimet.

Anna Heikkinen & Längtans Kapell

Karjalan matka ja omien juurien etsintä. Isänisän omenatarha, jonka 200 puuta isoisä istutti tulevaisuuden toivo silmissään. Sitten syttyi talvisota ja kaikki piti jättää. Debyyttialbumillaan “Omenatango” ruotsinsuomalainen Anna Heikkinen ja Längtans Kapell-kvartetti tarjoavat kuulijalle vahvaa läsnäoloa ja lempeää musiikillista dialogia, jossa suomalaisen tangon perinne saa persoonallisen ilmaisun.

EN

Anna Heikkinen & Längtans Kapell (SE)
A journey to Karelia and a search for roots. A grandfather’s apple yard—200 trees planted with hope for the future, before war forced everything to be left behind.

On the debut album Omenatango, Sweden-Finnish artist Anna Heikkinen and her quartet Längtans Kapell offer an intimate and heartfelt musical experience. With a deeply present performance and gentle dialogue between musicians, they give Finnish tango tradition a unique and personal expression.

Anne-Mari Kivimäki Ensemble

Anne-Mari Kivimäki Ensemble Anne-Mari Kivimäki soittaa hypnoottista haitaritrancea. Kantele ja nars juh yhdistettynä haitarin ääneen ja rytmiikkaan luo kaihoisan svengaavaa, sielunmaisemien musiikkia. Kivimäen ohjelmisto on vahvasti kiinni festivaalien siirtolaisuusteemassa, ja mikä parasta muusikot saapuvat suoraan Hämeestä: Tampereelta ja Lahdesta – joten maakuntaedustus vain vankistuu. Anne-Mari Kivimäki julkaisi hyvän vastaanoton saaneen Kotiin-albumin helmikuussa 2025 ja kiertää keikkailemassa uusien sävellysten kanssa, niin Suomessa kuin kansainvälisillä lavoillakin. Kivimäki on koonnut Ensemblen muusikot Silja Palomäen, Timo Väänäsen ja Petri Seppälän palkitusta Lakkautettu kylä -konsertistaan. Anne-Mari Kivimäki Ensemblen musiikissa on lämpöä, rosoisuutta, voimaa ja yhdessä soittamisen riemua ja svengiä. Luvassa tunteisiin menevää musiikkia, jonka tahdissa on lupa hytkyä, tanssia ja laittaa silmät kiinni. Anne-Mari Kivimäki on kysytty esiintyjä, joka voitti Vuoden artisti -palkinnon Suomen ensimmäisessä Etnogaalassa 2017. Hänen Lakkautettu kylä -konserttinsa on kerännyt ylistäviä viiden tähden arvioita sekä saanut palkintoja ja ehdokkuuksia niin Suomessa kuin Saksassa mm. Emma-ehdokkuus, vuoden kansanmusiikkilevy, Preis der deutschen Schallplattenkritik.

EN

Anne-Mari Kivimäki Ensemble is an impressive sound mix with stories, archive recordings, kantele, nars juh (West Siberian lyre), vocals and accordion. Anne-Mari Kivimäki ́s music has a hypnotic pulse and it ́s made for the love of old Karelian culture, stories and melodies. Kivimäki has gathered her Ensemble from the musicians on her successful Lakkautettu Kylä album. Anne-Mari Kivimäki released a well-received album Kotiin (Homewards) in February 2025 and is currently touring with new compositions, both in Finland and on international stages. Anne-Mari Kivimäki was awarded Artist of The Year in the first Finnish Etnogaala in 2017. Her album Lakkautettu kylä (2015) won several awards and nominations in Finland and Germany.

Anssi Känsälä

Anss Känsälä on pitkän linjan muusikko, jonka Country &Americana henkinen tuotanto on sekä suomen- ja englanninkielistä. Anssi Känsälä Anssi Känsälä is a Finnish musician and singer. In his career of over 30 years, he has published several solo albums. The latest album ”Workin’ Man” was released in January 2022.

Anttilan pelimannit

Anttilan pelimannit on Anttilan suvusta koostuva pelimanniyhtye. Kaustislainen Anttilan suku on perheyhteisö, jolla on vahvat musiikilliset juuret niin perinteisessä kansanmusiikissa kuin eksoottisemmassakin ohjelmistossa. Yhtyeessä soittaa nykyään pelimanneja kolmessa sukupolvessa. Anttilan pelimannit on tunnettu monipuolisesta soittimistostaan. Perinteisen kaustislaisen viulun ohella yhtyeen keikalla voi kuulla muun muassa harmonin, rumpujen, laulun ja jopa ukulelen somia säveliä. Anttilan pelimannien ohjelmisto on monipuolista. Se ei ole rajoittunut koskaan mihinkään musiikkityyliin, mikä näkyy yhtyeen monipuolisessa tuotannossa. Ohjelmisto pohjautuu omiin sävellyksiin sekä perinteiseen kaustislaiseen kansanmusiikkiin. Näiden rinnalle on saatu uusia sovituksia niin euroviisuista kuin romanilauluistakin.

Arkibanjo

Arkibanjo laulaa ja soittaa juurevaa hyvän tuulen musiikkia, kutsuttakoon sitä vaikkapa kupletiksi – svengaavaksi sellaiseksi. Olisikohan siinä myös iskelmää ja folkkiakin mukana. Missä Arkibanjo esiintyykin, niin yleisön kiitokset tulevat yleensä sanoituksista, rennosta meiningistä ja välittömästä keikkatunnelmasta. Mahdolliset puutteet bändin virtuositeetissa paikataan esiintymisen ilolla. Luovuuden pakotus on puristanut ”arkkareista” koko joukon omia kappaleita. Niinpä keikkaohjelmistossa ei juurikaan jää enää tilaa covereille, joita niitäkin bändi kyllä esittää mielellään. Olivat sävelmät sitten omia tai lainattuja, niin sanoitukset ovat omasta takaa, ja lähes kaikkien laulujen teksteissä pilkottaa huumori. Bändi soittaa pääasiassa akustisilla soittimilla. Omaperäisen tenorisolistin lisäksi muutkin laulavat, ja stemmalauluharmoniat ovat kohdallaan. Arkibanjon tyylinäytteitä voi nähdä youtube-julkaisuista, tosin moni hyvä kappale on vielä purkittamatta. Kotisivuilla (www.arkibanjo.fi) paljastetaan lisätietoa arkkareista.

Bag of Music

Bag of Music on Pietarsaarelainen yhtye, joka soitta kansanmusiikkia progeinfluensseilla.

BFP

BFP, eli Bergå Folk Project on kansanmusiikin moniottelijoiden ennakkoluuloton kokoonpano, joka hurmaa yleisönsä. Yhtyeen debyyttialbumi Bergå Folk Project palkittiin vuoden kansanmusiikkialbumina Emma-gaalassa 2023. “Ne ei soita rokkii, mut ne rokkaa”, on yleisöstä kuultuna osuva kuvaus yhtyeen tarttuvasta live-energiasta. Kaustiselle kvartetti tuo mukanaan vierailevan viidennen jäsenensä lyömäsoittaja Abdissa Assefan. Tätä harvinaista herkkua et halua missata!

EN

BFP, before known as Bergå Folk Project, is a fresh Nordic folk group formed by Finnish professional folk musicians. The debut album Bergå Folk Project (2022) collected great reviews in Finland and worldwide, and it got rewarded as the best ethno album of the year in Finnish Grammies. "They don't play rock, but they rock", as heard from the audience, is a spot-on description of the bands energy on stage. This is a rare treat that you don't want to miss! BFP: Aili Järvelä - vocals, fiddle, harmonium Iida Savolainen - viola, vocals, bowed lyre, harmonium, fiddle Topi Korhonen - guitar, vocals, mandolin Esko Grundström - bass, accordion, harmonium, vocals Abdissa Assefa - percussion

Bony Mäihiäinen

Aarnimäihiäinen (Ipidia Sexguttata) on esiintynyt kerran Pöytyällä ennen vuotta 1834; toisen kerran kuolleen haavan kuoren alla Ilomantsin Pönttövaarassa 1980. Bony Mäihiäinen esiintyy myös harvakseltaan ja on n. 2008 perustettu akustisen musiikin orkesteri. Juurikassokerin, pieneläinvaunun ja koululiikunnan sankariainesten tuoksuinen ja leppeä. Aluksi soitti omia käännöksiä Neil Youngin lauluista kansanmusaväliosin, nykyisellään omaelämäkerrallisia ja onomatopoeettisia havaintoja rakastamisen ja vuorikiipeilyn vaikeudesta. Bony Mäihiäinen is a musical ensemble. Aarnimäihiäinen is one rare beetle. Sexfläckig barkglansbagge (Ipidia sexguttata) är en skalbaggsart som först beskrevs av F. Sahlberg 1834. Bony Mäihiäinen är en sextett: Heikki Hannikainen (kitara, basso, laulu), Marko Juntunen (mandoliini, kitara), Arto Laitinen (harmoni, laulu), Jaakko Ruuttunen (laulu, huuliharppu, mandoliini), Kyösti Ruuttunen (kitara, laulu) ja Manna Tuomainen (viulu).

Border Reivers Morris

Border Reivers Morris is a morris dancing team based in Glasgow, Scotland. Dancing a traditional folk-dance style called border morris, Border Reivers is unique in Scotland as the only team dancing this style of morris dance. Dancers wear traditional Scottish kilts, rag coats, face paint and bells. This energetic and joyful folk-dance style, which originates from the English-Welsh border, involves clashing sticks and shouting. Border morris dancing is believed to have originated as a way for itinerant farm workers to earn money when they had no employment. Border Reivers Morris formed in 2016 and dance regularly at events in Scotland and England. Border Reivers Morris on morris-tanssiryhmä jonka kotipaikka on Glasgow, Skotlanti. Se on ainoa Border Morris-ryhmä Skotlannissa! Tämä energinen ja hauska kansantanssityyli on peräisin Englannin ja Walesin rajalta. Tanssijat käyttävät kelloja ja räsytakkeja, ja tanssiin kuuluu keppien lyöminen ja huutaminen!

Brick Skatton

Brick Skatton esittää Ska-musiikkia ja sen sukulaismusiikkityylejä, sekä jalostaa niitä Itä-Tamperelaiseen muotoon. Ska on musiikkityylilaji, joka sai alkunsa Jamaikalla 1960-luvulla, ja levisi jamaikalaisten maahanmuuttajanuorten välityksellä myös Isoon-Britanniaan. Siellä Ska yhdisti maahanmuuttajat, mod-nuoret, skinheadit, sekä monet muut ryhmät, ja oli omalta osaltaan yhdistämässä eri puolilta maailmaa tulleita ihmisiä heidän uudessa asuinmaassaan. Skan juuret ovat siirtolaisuudessa, ja eri lähtökohdista olevien ihmisten tuntemasta yhtenäisyydestä. Tätä perintöä myös Brick Skatton on halunnut viedä eteenpäin, ja kutsuu kaikki kuuntelemaan ja tanssimaan musiikkinsa mukana lähtökohdista välittämättä. Brick Skatton is a band from Tampere, and it plays Ska-music with an East-Tampere twist. “I need my dose of Ska.” Brick Skatton kommer från Tampere och spelar Ska-musik.

DELADO INTERNATIONAL

Sinulla on ainutlaatuinen mahdollisuus kokea tämä erityisen voimakas ryhmä Delado International sen 3. kiertueella Suomessa festivaalin aikana! Älä missaa sitä! Delado International kokoaa yhteen ulkomailta ja Suomesta kutsuttuja maailmanluokan muusikoita. Perinteinen ja indie musiikki ja tanssi yhdistyvät rituaalisissa esityksissämme. Yleisössä pääset mukaan afrikkalaisiin, afroperulaisiin ja suomalaisiin mystisiin rituaalirytmeihin ja koet musiikin ilon elämää herättävän ja parantavan voiman koko kehossa. Tunnet olevasi yhtä maailmanperintöperheen kanssa, mistä kulttuurista sitten oletkin kotoisin! Delado International, kansainvälinen tanssi ja konserttiryhmä Burkina Fasosta, Andeilta ja Suomesta. Elämys etnofuusiosta, fusiofolk muisiikkia, jossa yhdistyvät tanssi, musiikki ja riemastuttava elämänilo afrikkalaisiin rytmeihin. Burkina Fasosta saapuvat mestarimuusikot tuovat mukanaan raikkaasti ja vahvasti 900 vuoden griot- ja musiikkiperinnön. Tanssija, lauluntekijä ja koreografi Sanna Karlsson-Sutisna johtaa ryhmää monikielisesti ja inspiroivasti ja osallistaa yleisön tanssiin, rytmeihin. Karlsson-Sutisnan rytmikäs keppitanssi herättää henkiin, trasdition ja elämän voiman, ukkosen ja sateen, ja yhdistää meidät luonnon voiman, ilon ja riemun kautta yhteiseen traditioon ja musiikilliseen voimanpesään. Mestarimuusikko Rodrigo Rodriques tuo esitykseen afrolatin- ja andienmusiikin mausteen. Esityksen voimasta kertoo, että se jopa puhdisti Farkoban järven esitystä kuvattaessa siellä, sanoo kylän päällikkö. Delado International -ryhmä Burkina Fasosta. Saat hienon elämyksen etnofuusiosta, jossa yhdistyy tanssi, musiikki ja riemastuttava elämänilo afrikkalaisiin rytmeihin. Mestarimuusikot Burkina Fasosta tuovat mukanaan 900 vuoden griot-perinnön. Tanssija, lauluntekijä ja koreografi Sanna Karlsson-Sutisna johtaa ryhmää monikielisesti ja inspiroivasti, sitouttaa yleisön tanssiin, rytmeihin ja työpajoihin. Karlsson-Sutisnan rytmikäs keppitanssi herättää henkiin elämän voiman, ukkosen ja sateen, ja yhdistää meidät luonnon voiman, ilon ja riemun kautta yhteiseen musiikilliseen voimanpesään. Mestarimuusikko Rodrigo Rodriques tuo esitykseen afrolatin- ja andienmusiikin mausteen. Delado International esiintyi Suomessa viimeksi kesällä 2024 ja hurmasi yleisön niin festivaaleilla, konserttipaikoilla. Esitykset sopivat kaikenikäisille ja -kielisille yleisöille. Ryhmän jäseniä ovat: Musiikki: Amadou Ouattara, Abdulaye Nebie ja Rodrigo Rodrigues. Koreografia, tanssi, musiikki, puvut, laulu, spiikkaus: Sanna Karlsson-Sutisna

EN Delado International Luonnon voima herää! Delado International, an international dance and concert group from Burkina Faso, the Andes and Finland. Delado International, kansainvälinen tanssi ja konserttiryhmä Burkina Fasosta, Andeilta ja Suomesta. You will have an unic possibility to experience this special great group Delado International on its 3th tournee in Finland during the festival! Dont miss it! Delado International brings together world-class musicians invited from abroad and from Finland. Traditional and indie music and dance are combined in our ritualistic performances. Based on feedback from 2022-24, we can promise that you will get into the African, Afro peruvian and Finnish mystical ritual rhythms and experience the life awakening and healing power of the joy of music throughout their bodies. Feeling to be one with the world heritage family whatever culture you are from! Delado International group from Burkina Faso, Andie and Finland.  An experience of ethnofusion, fusionfolk muisk, combining dance, music and an exhilarating joy of life with African rhythms. Master musicians arriveing directly to the consert (living in)from Burkina Faso, bring with them frech and strong 900 years of griot and music heritage. Dancer, songwriter, choreographer Sanna Karlsson-Sutisna leads the group in a multilingual and inspiring way, engaging the audience in dance, rhythms and workshops. Karlsson-Sutisna's rhythmic stick dance evokes the power of life, the thunder and rain, and connects us through the power, joy and exuberance of nature to the traditon and shared musical powerhouse. Master musician Rodrigo Rodriques adds the spice of afrolatin and Andie music to the show. The power of the show is demonstrated by the fact that it even cleaned Lake Farkoba when the show was filmed there, says the village chief. Performances are suitable for audiences of all ages and languages. Members of the group are: Music: Amadou Ouattara, Abdulaye Nebie, Rodrigo Rodrigues Choreography, dance, music, costumes, singing, spiking: Sanna Karlsson-Sutisna ---------------------- 

Dhamal World Collective & I Fäälan

Dhamal World Collective & I Fäälan Räjähtäviä rytmejä, valloittavia ja maagisia melodioita Pohjois-Intian ja Pohjanmaan kansanmusiikin sykkeessä - sitä tarjoavat Dhamal World Collective ja I Fäälan tässä yhteiskonsertissa! Charlotta Kerbs (laulu ja kitara), Sanjay Khan (laulu ja erilaiset Intialaiset soittimet), Mats Granfors (viulu), Kenneth Nordman (viulu) ja Tom Forsman (kitara). Dhamal World Collective & I Fäälan Explosive rhythms, captivating and magical melodies with the pulse of folk music from northern India and Ostrobothnia - that's what the groups Dhamal World Collective and I Fäälan offer in this joint concert! Charlotta Kerbs (vocals and guitar), Sanjay Khan (vocals and various traditional instuments from India), Mats Granfors (violin), Kenneth Nordman (violin) and Tom Forsman (guitar),

Duo Anita Kaustinen ja Patrik Weckman

Kahden mestaripelimannin duo Otto Hotakaisen jäljillä. Duon av två mästerspelman i fotspåren av Otto Hotakainen. The duo of two master folk players in the footsteps of Otto Hotakainen.

Dänkki Briha

Dänkki Briha on etnofuturistinen bängerikone, joka inspiroituu inkeriläis-karjalais-suomalaisesta kansanperinteestä, myyteistä ja urbaanista estetiikasta. Se yhdistelee teatterillista ilmaisua, ammoisia loruja ja futuristista äänimaisemaa. Lappeenrantalais-helsinkiläisessä folktronica-yhtyeessä Juho Liiran ajattomat vokaalit, Matias Kontulan herkkä sähköviulu ja Manu Penttilän kokeellinen tuotanto luovat sykettä nostattavan kokonaisuuden, joka toimii niin levyltä kuin livenäkin. Psykedeelisen kansallisromanttinen debyyttialbumi "Viipurin Kingpin" julkaistiin kesäkuussa 2024 Sick Boogie Recordingsin kautta. Suosittu ja soitettu albumi vie kuulijat Laatokalta Saimaalle ja Lapista Viroon, matkalle, jossa menneisyys ja tulevaisuus kietoutuvat yhteen. Dänkki Briha sijoittui “Marjut”-kappaleellaan kolmanneksi Etno-Espan “Kansanlaulu 2050” -biisikilpailussa 2024. Uutta musiikkia ilmestyy vuoden 2025 mittaan. Dänkki Briha is an ethnofuturistic banger machine, drawing inspiration from Ingrian, Karelian, and Finnish folklore, myths, and urban aesthetics. Blending theatrical expression, ancient folk poetry, and a futuristic soundscape, the band crafts a unique sonic experience. Hailing from Lappeenranta and Helsinki, this folktronica-trio brings together Juho Liira’s timeless vocals, Matias Kontula’s expressive electric violin, and Manu Penttilä’s experimental production. The result is a high-energy sound that captivates both on record and in live performances. Their psychedelically national romantic debut album, Viipurin Kingpin (“The Kingpin of Vyborg”), was released in June 2024 via Sick Boogie Recordings. Praised for its rich textures and storytelling, the album takes listeners on a journey from Lake Ladoga to Saimaa, from Lapland to Estonia - where past and future intertwine. Dänkki Briha placed third with the song ”Marjut” at the Etno-Espa song contest 2024 - folk song of the future. New music is set for release throughout 2025.

Désirée Saarela

Désirée Saarela - Annanland (toinen maa)

Désirée Saarela on suomenruotsalainen laulaja-lauluntekijä ja kansanlaulaja, joka tulkitsee laulujaan tukeutuen vahvasti kansanmusiikilliseen ilmaisuun. Tekstit, kertomukset ja niistä välittyvä tunne ovat keskiössä hänen musiikissaan. Uunituore albumi ja konserttikokonaisuus Annanland (Toinen maa) on jotain aivan uudenlaista Désirée Saarelalle. Vaikka albumi on hänen yhdeksäs, hän ei koskaan aikaisemmin ole luonut musiikkia ammentaen kuvataiteilijoista ja heidän ajatuksistaan – eikä hän koskaan ole kutsunut itseään taiteilijaksi. – Kaikki alkoi Vincent van Goghista, olen aina pitänyt hänen maalauksistaan. Sitten aloin kuulla musiikkia niissä, erityisesti tavassa jolla hän maalaa taivaan ja pellot. Seuraavaksi käsittämättömän monipuolinen Tove Jansson ilmestyi kuvaan. Saarela sai mahdollisuuden vierailla hänen ateljeessaan ja soittaa siellä. Annanland saa myös visuaalisen asun jännittävän yhteistyön kautta – ruotsalainen taiteilija ja screen artisti Malin Skinnar on luonut digitaalisia gobeliineja / animoituja backdropeja kaikkia lauluja varten, Désirée Saarelan live-esiintymisiä ajatellen. – Elämme kovia aikoja. Mutta jollain tavalla jokaisen pitäisi silti pystyä luomaan oman Annanlandinsa, Toisen maansa. Miten minä voisin vielä kehittyä? Onko minulla unelmia, jotka haluaisin saavuttaa? Kaipaus johonkin, joka vie meitä eteenpäin, sitä Annanland minulle tarkoittaa.

SE Désirée Saarela är en finlandssvensk artist, sångare och låtskrivare samt folksångerska som sjunger sina sånger med en stark förankring i det folkliga uttrycket. Texterna, berättelserna och känslan i dem utgör kärnan i hennes musik. Det färska albumet och konserthelheten Annanland är någonting alldeles nytt för Désirée Saarela. ”Det började med Vincent van Gogh, jag har alltid tyckt om hans målningar. Jag började höra musik i dem, speciellt i hur han målar himlen och fälten. Och Tove Jansson, när skulle hon inte fascinera? På något sätt fick Tove Jansson mig att våga kalla mig själv konstnär. Jag har alltid skrivit låtar och skapat, men via Annanland-processen har konstnärens roll i samhället öppnat sig jättestarkt för mig. Jag behövde söka förståelse i andra konstnärer för att våga frigöra mig själv, och på det viset försöka nå ut med något universellt. Samtidigt som du söker dig utåt och letar efter något nytt så måste du också gå tillbaka för att ta tag i den du alltid har varit. Annanland gestaltas dessutom visuellt genom ett spännande samarbete med svenska konstnären och screenartisten Malin Skinnar, som har skapat digitala gobelänger/ animerade backdrops för Désirée’s liveuppträdanden till albumets alla sånger. Vi lever i hårda tider just nu. Men på något vis borde vi ändå kunna skapa vårt eget Annanland. Hur kan jag försöka utvecklas, har jag drömmar jag vill uppnå? Längtan efter någonting som för oss vidare, den kallar jag Annanland.”

EN Désirée Saarela is a Finland-Swedish artist, singer-songwriter and folk singer whose vocal expression is strongly rooted in the folk tradition. The lyrics, the stories and the mood they convey are at the core of her music. Create your own (Annanland) Otherland The latest recording and concertprogramme by Finland-Swedish singer-songwriter and folk singer Désirée Saarela feels like something new and different for herself. Although it is her ninth album, she has never before created music with visual artists and their thoughts as her starting point – and neither has she called herself an artist. – It started with Vincent van Gogh, I’ve always been fond of his paintings. I started hearing music in them, especially in the way he paints the sky and the fields. Then the incredibly versatile Tove Jansson entered – visual artist and author to the famous Moomin books. Saarela had the opportunity to visit her home studio and play there. – We are living in hard times right now. But in some way we should still be able to create our own Annanland, our Otherland. How can I try to grow, do I have dreams I’d wish to achieve? Yearning for something that takes us further, that is what Annanland means to me. Annanland also gets visual shape in an exciting collaboration with Swedish visual and screen artist Malin Skinnar, who has created digital tapestries / animated backdrops for Saarela's live performances of all the songs on the album.

Elokset

Elokset are an adults folk dance group from Rovaniemi. They train weekly with teacher Emma Laitinen. Elokset pay special attention in folk dance techniques dancing alone and with a partner. Elokset actively perform in their home town as well as in events around Finland. Elokset are accompanied by Hehku-band. Folk dance and music group Siepakat is a group from Rovaniemi that offers folk dance and music activities for people of all ages. In the midst of different activities there is a sense of community, professionalism and nordic traditions. Siepakat actively take part in folk dace and music events in Finland but also abroad. Elokset är Siepakats folkdansgrupp för vuxna från Rovaniemi. Gruppen tränar varje vecka med Emma Laitinen och koncentrerar sig på både pardans och individuella färdigheter. Elokset deltar aktivt på evenemang i Rovaniemi och runt om i Finland. Gruppen ackompanjeras av folkmusikbandet Hehku.

Emilia Lajunen & Eero Grundström

SUOMEKSI Emilia Lajunen & Eero Grundström ”Kaksi perinteen kantajaa, jotka sytyttävät arkistojen vanhat melodiat ja tarinat eloon tämän päivän perinteenä viulun, kontrabasharpan ja elektroniikan avulla”. Lajusen ja Grundströmin Vainaan perua: Satavuotinen sakka nostaa arkistohaudoista kylällisen riivattuja pelimanneja. Heidän ikivanhaan ulottuva tekijyytensä yhdistyy Emilia Lajusen omaan ilmaisuun, jonka sähköistää Eero Grundström, Lajusen soittokumppani kahden vuosikymmenen ajalta. Vainaiden perua on se kansanmusiikin satavuotinen sakka, joka säilyy pohjalla, vaikka uudet esittäjät synnyttävät vanhasta yhä uutta. Kansanmusiikin kerrostumat, arkistoihin kerätyt persoonalliset soittotyylit, tarinat ja kohtalot – kaikki se merkitsee. IN ENGLISH Emilia Lajunen & Eero Grundström “Two tradition bearers taking care of old melodies and stories from archive, making them tradition of this day with fiddle, kontrabasharpa and electronics”. Legacy of the Dead: Deep in the Dregs raises a whole village full of possessed fiddlers from their archival graves. Their age-old craft is combined with Emilia Lajunen’s unique style and electrified by Eero Grundström, Lajunen’s musical partner of two decades. The legacy of the dead is the dregs of folk music that stay at the bottom even if new performers stir things up by creating something new. The sediment of folk music, the unique playing styles, stories and fates recorded in the archives – all of it matters.

emma & matilda

emma & matilda on ihastuttava duo, jonka herkkä musiikki välittää isoja tunteita pienissä lauluissa. Duon debyytti-EP Siellä on kaikki niin ihanaa julkaistiin keväällä 2023 ja se keräsi yli 12 miljoonaa striimiä sekä kolme Emma-ehdokkuutta. emma & matilda julkaisi maaliskuussa 2024 toisen EP:nsä Toinen vuosi, joka sisältää esimerkiksi TikTokissa ilmiöityneet kappaleet Joku muu ja Kauan ja joka niin ikään keräsi kolme Emma-ehdokkuutta. Muun muassa loppuunmyydyllä Tavastialla esiintynyt kaksikko luo keikoillaan ainutlaatuisen herkän ja intiimin tunnelman.

EN

emma & matilda is a charming duo whose vulnerable music conveys big emotions in tiny songs. Their debut EP, Siellä on kaikki niin ihanaa, was released in the spring of 2023, and amassed over 12 million streams and 3 Emma nominations. In March 2024, emma & matilda released their second EP, Toinen vuosi, which features songs like Joku muu and Kauan, both of which became viral sensations on TikTok. This EP also earned 3 Emma nominations. Having performed at sold-out venues like Tavastia, the duo creates a uniquely delicate and intimate atmosphere at their shows.

Ensemble Didgori

The award winning Didgori ensemble has been performing internationally since 2004 and has toured France, UK, Switzerland, Israel, Poland, Russia, Turkey, Uzbekistan, the Czech Republic, Latvia and Canada. Declared an Intangible Cultural Heritage of Humanity by UNESCO in 2001, the millennial old Georgian polyphonic singing tradition, with its close harmonies and untempered scales, is often described as transformatively visceral. It features 3-part singing in a variety of styles, from hauntingly melismatic lyrical genres to exploding counterpoint. Didgori are masters of a variety of Georgian musical styles, the wide variety of which reflects the diverse and complex landscape that has housed the Georgian people for thousands of years. Didgori is dedicated to the traditions of their ancestors through mastery and popularization of Georgian polyphonic folk songs and chants, and to the hope that their efforts will inspire future generations. The name, Didgori, honours a historical battle in 1121 that helped reunite Georgia and ushered in a period of growth in arts and culture. "Georgian Chanting" foundation awarded Didgori Ensemble for Contribution in Popularization of Georgian music. Special prize of Samarkand City Mayor - 10th International Music Festival "Sharq Taronalari". Winners of National Folklore Festival of Georgia 2015-2016 – First Place.

Erkki Virkkala & Iikka Huntus

Viuluduo Erkki Virkkala & Iikka Huntus astelee jälleen lavoille nopein sävelin. Duo soittaa uutta ja vanhaa kansanmusiikkia laidasta laitaan. Sovitukset syntyvät yleensä improvisoiden ja jokainen esiintyminen on erilainen toisistaan. Duon soittotyyli on hyvä sekoitus rytmikästä Kaustisen viulunsoittoperinnettä, teknistä klassista musiikkia ja improvisaatiota.