Nya mästarspelmän. Foto Kaustby folkmusikfestival.
Pressmeddelande 10.7.2017
Mästarmusikern är en titel som Pro Kaustinen rf beviljar en person som har främjat folkmusiken genom traditionella färdigheter, en rik repertoar eller andra framstående prestationer. Sångaren innehar titeln Master Folk Singer och 2011 valdes den första Master Folk Dancer någonsin.
År 2017 utsågs titeln Master inte mindre än sex personer: en mästersångare Jussi Asu, Mästerdansare Eivor Wallinvirta och mästarspelarna Teuvo Anttila (kontrabas), Mauno Järvelä (violin), Veikko Kuivala (träskedar) och Tony Uusitalo (kontrabas).
För övrigt Kaustby Folkmusikfestival delar årligen ut en festivalplakett, formgiven av Tapio Virkkala, till en framstående musiker eller annan person som utmärkt sig inom folkmusikverksamheten. I år kommer plaketten att tilldelas en person med ett mycket brett spektrum av meriter Hannu Saha, för närvarande chef för Stiftelsen Musikfrämjandet.
En mästerlig folksångare, en mästerlig folkdansare och fyra mästerliga spelare
Jussi Erkki Asu (f. 1953, Ylistaro, Seinäjoki) är en välkänd och respekterad sångare, trubadur och låtskrivare som känner till klockans, den traditionella folksångens och de nyare genrernas hemligheter. Redan som liten pojke var sång en del av vardagen i Jussis hushåll. Han berättar att han redan vid två års ålder hade en häpnadsväckande repertoar av folkvisor. Vid 13 års ålder fick sången sällskap av gitarren, som han själv lärde sig att spela på.
Jussi har spelat i många olika ensembler, men han är mest känd som en självackompanjerande trubadurclown. Jussi Asus sånger kombinerar med sällsynt stilistisk medvetenhet både de gamla klockmästarnas lagar och den nyare finska sånglyriken. Jussi Asus lyriska och musikaliska stilistiska behärskning av den traditionella blockflöjtssången bygger en unik bro mellan den arkaiska västfinska folkvisetraditionen från slutet av 1800-talet och dagens livfulla pelimannilaulanta.
Eivor Wallinvirta (f. 1953, Helsingfors) är den tredje i raden att utses av Kaustby Folkmusikfestival. Han har sedan födseln varit starkt engagerad i den finlandssvenska folkdansföreningen Brage. Hans föräldrar var båda aktiva medlemmar i föreningen, vilket innebär att folkdans har varit en självklarhet för Eivor från tidig ålder. Sedan dess har han varit huvuddirektör för Brageföreningen och under 15 år huvuddirektör (riksinstruktör) för den finlandssvenska folkdansparaplyorganisationen Finlands svenska folkdansring. Han har också bidragit till utvecklingen av den finska folkdansen i flera andra projekt och sammanhang.
Eivor har under hela sin karriär särskilt betonat vikten av att hålla traditionen levande och anpassningsbar. Förutom det sociala välbefinnande som folkdansen erbjuder, fäster han också vikt vid de nivåer av historia och identitet som folkdansen och dess utövande kan främja och fördjupa. Förutom att dansa och undervisa i dans är Eivor också aktiv inom området insamling och inspelning av folkdans.
Teuvo Anttila (f. 1945, Kaustby) minns att han blev inspirerad att göra musik vid fem års ålder. Elias Kentala var hemma och målade taket och sjöng folkvisor under arbetet och på rasterna. Dessa sånger och denna sång gjorde ett djupt intryck på den lille pojken.
Teuvo Anttilas första instrument var violin, som han lärde sig som ung, men huvudinstrumentet byttes till kontrabas när Hääpelimanne behövde en basist. I ett band med fem violiner var någon tvungen att göra uppoffringen, och följderna kan ses här. Förutom Hääpelimannie har Anttilas andra band varit eller är fortfarande åtminstone Pikkupelimannie, Mosala Pelimannie och Kirkonkylä Pelimannie. Hans spel är robust och rytmiskt.
Teuvo Anttila, som arbetade som anläggningsingenjör på Outokumpu, har alltid haft en stark musikalisk bakgrund i sin familj. Det viktigaste med musik för honom är att spela tillsammans och den svårförklarliga känsla av glädje och samhörighet som det ger att spela i grupp.
Mauno Järvelä (f. 1949) kommer från Kaustby i Järvelä by. Hans musikaliska världsbild formades redan som barn av den starka traditionen att spela i sin familj och i sin släkt. Folkmusik, särskilt violintraditionen, var också en integrerad del av traditionen i hans hemby. Maunos far, Johannes Järvelä, tilldelades titeln spelmansmästare 1972.
Starka musikaliska rötter förde senare Mauno Järvelä till Helsingfors för att studera vid Sibelius-Akademin och bli musiker. Från Helsingfors flyttade han 1978 tillbaka till Järvela, där han fram till förra året har arbetat som musiklärare vid Perhonjokilaakso Community College.
Mauno Järvelä spelar och har spelat i många olika band och har varit starkt involverad i uppkomsten och utvecklingen av den finska nutida folkmusiken. Å andra sidan är han också väl förtrogen med den traditionella stilen och repertoaren i sin familj och by.
Som väktare, beskyddare och förmedlare av pelikantraditionen är Mauno Järvelä oöverträffad. Kanske är det bästa sättet att visa hur effektivt Järveläs outtröttliga arbete med kulturarvet är att föra vidare hans kunskaper och färdigheter till kommande generationer - både genom sina egna barn och genom hans omfattande utbildningsarbete med barn och ungdomar.
Veikko Ilmari Kuivala (f. 1929), född i Viborg, bosatt i Lieto, instrument: träskedar. Under hela sitt liv har Veikko arbetat åtminstone som bankman, brandchef, idrottsmassör, papperstillverkare, varvsarbetare och sjöman. Veikko lärde sig spela på skedar av en kapten under en seglats på norska havet.
Spelet inleddes med metallskedar, men senare byttes skedarna ut mot träskedar, eftersom andra spelare önskade ett mjukare ljud. Veikko har länge varit en bekant syn i pelikankretsar - även i Kaustby har Veikkos spel blivit ett eget varumärke. Veikko Kuivala har en unik talang för att spela sked och hans spel är melodiskt, rytmiskt exakt och han tolkar de låtar han spelar med finess.
Sedan dess har Veikko arbetat hårt med att utveckla sitt instrument och har byggt ekoskedar i trä till många av spelarna här. Veikko har också undervisat unga spelare, och arvet lever vidare i de skedar han har tillverkat och det sätt på vilket de spelas.
Tony Uusitalo (f. 1960) kommer från Jylhä i Kaustby och är för närvarande basist i Purppuripelimannit. Tonys andra band inkluderar åtminstone Jylhäs Pelimannit och Heikki Lahti & KOMIA. Tony Uusitalos far var Toimi Uusitalo, den legendariska trummisen i Purppuripelimannit, så han har inte behövt leta länge efter förebilder. Tony har lärt sig hemligheterna i sitt spel på gehör och hans repertoar är exceptionellt bred. Hans känsliga spelöra gör det också lätt att hitta ackordföljderna i nya låtar, och hans inställning till musik och samspel får mycket beröm. Kontrabasen som Tony använder är en Tony Uusitalo-modell och byggd i Jylhä i Kaustby.
Festivalaffisch för Hannu Saha
Hannu Saha (f. 1956, Humppila), direktör för Stiftelsen för musikfrämjande, filosofie doktor och docent i folkmusikforskning, är bekant för folkmusikgemenskapen som forskare, kulturpåverkare och musiker. Han har varit chef för Folkmusikinstitutet, ordförande för Centralkommissionen för konst och har innehaft professurer vid både Tammerfors universitet och Sibeliusakademin.
Hannu Saha har varit särskilt engagerad i kulturpolitik och konstfrämjande i olika förtroendeuppdrag. Hans arbete har haft en mycket bred inverkan på folkmusikscenen och på den finska kulturscenen i allmänhet.
Hannu Saha är också musiker, spelare och kompositör. Han är känd för sina band Mummi kutoo, Primo, Kaustinen kanteleet och Salamakannel, varav det sistnämnda återkommer hit efter ett uppehåll på 20 år.
För mer information och intervjuförfrågningar:
Presschef
Tove Djupsjöbacka
p. 040-6585340
press(at)kaustinen.net